Grabado
¿Gráfica plegada o desplegada?
El grabado es una técnica artística que permite la multiplicidad de reproducción y el juego con las impresiones.
Podemos pasar de la bidimensionalidad a la tridimensión a través de plegados. La propuesta en este caso suma la dimensión del tiempo, necesario para interactuar con la obra a través del movimiento de poder plegar y desplegar las piezas y aun así conservar su forma original.
Gravure
Estampes pliés à déployer ?
La gravure est une technique artistique qui favorise une multiplicité de reproduction et offre la possibilité de jouer avec les impressions.
Grâce à la technique du pliage, nous pouvons aisément passer du plan au volume en trois dimensions. En effet, les pièces peuvent être manipulées, pliées, dépliées et repliées tout en conservant leur forme originale. Dans ce cas, le fait d’interagir avec l’oeuvre lui ajoute une dimension temporelle.
Pintura
¿Dónde termina la pintura y empieza la escultura?
El color es el protagonista de esta serie de obras donde el papel es la materia. La interacción de la luz con los diferentes calados otorgan espacialidad, la distancia entre las formas otorgan silencios, las sombras son productoras de matices en los colores, la agudeza de los vértices de las figuras imponen volumen. La combinación de estos elementos coloca la composición del plano más allá de la definición de la pintura.
Peinture
Où se termine la peinture et où commence la sculpture?
La couleur est la protagoniste de cette série de pièces dans laquelle le papier est matière. Les plans ajourés favorisent jeux de lumière et de spatialité; la distance entre les formes impose des silences; les ombres produisent des nuances de couleurs; les arêtes affilées des figures soulignent les volumes. Le mélange des différents éléments entre eux nous amène à redéfinir le concept de composition tel qu’on le connaît dans la peinture.
Libro de artista
¿Cuál es la forma de un libro?
La concepción de libro varía en diferentes culturas y a lo largo de la historia, durante siglos fue un abarrote de folios adosados a un lomo. En este espacio descubriremos que un libro en papel puede ser mucho más que eso… puede ser táctil, escultórico, móvil.
Livre d’artiste
Quelle forme possède un livre?
La conception que nous avons d’un livre varie en fonction des différentes cultures et évolue au cours de l’histoire. Pendant des siècles, le livre a été associé à ensemble de feuilles attachées à un dos. Nous découvrirons ici qu’un livre en papier peut être beaucoup plus que cela... Il peut être touché, manipulé, et mis en volume.
Esculturas móviles
¿Se puede componer una escultura sin ocupar espacio?
Más allá de la escala, la escultura es siempre espacialidad, tridimensión. En estas obras de personajes imaginarios y formas abstractas, las esculturas aparecen y desaparecen entre dos planos que las contienen proponiendonos espacios ilógicos.
Sculptures mobiles
Est-ce possible de créer une sculpture
sans occuper d’espace?
Bien au delà de sa taille, la sculpture est synonyme de volume et d’espace tridimensionnel. Dans ces oeuvres faites de personnages imaginaires et de formes abstraites, les sculptures apparaissent et disparaissent entre les deux plans qui les contiennent tout en nous proposant des espaces dénués de logique.
Objetos en papel
¿Cuales son las posibilidades del plegado?
Las técnicas de plegado generan simetrías dinámicas, caprichosos ritmos y frondosos volúmenes etéreos en los objetos creados por esta técnica. Además, la luz que viaja por las formas y espacios creados genera matices únicos en sus colores originales. La inspiración por las formas orgánicas subyace a lo largo de la obra.
Objets en papier
Quelles sont les possibilités que nous offre le pliage?
Les diverses techniques de pliage engendrent des jeux de symétries dynamiques et de rythmes capricieux, ainsi qu’ un foisonnement de volumes, à la fois luxuriants et aériens, sur les objets créés grâce à cette technique. La lumière se glisse entre les formes et les espaces, jouant avec les couleurs et les nuances uniques qui s’y déploient. Au fil de l’oeuvre, on retrouve les formes organiques comme source d’inspiration sous jacente.
Libros Túneles
¿Representar el espacio es representar la realidad?
El origen el libro túnel fue representar imágenes en forma realista. El espectador debía espiar por un orificio del mecanismo para poder ver revelada una escena en pequeña escala. En estas obras lo representado es producto de la imaginación, mundos oníricos, donde no hay horizontes, ni tiempos lógicos. El espectador reconoce en las escenas sus anhelos, los mundos fantaseados y aquello que se perdió por el paso del tiempo.
Livres tunnels
Représenter l’espace est-ce représenter la réalité?
A l’origine, les livres tunnels représentaient des images de manière réaliste. Le spectateur devait regarder par un orifice du mécanisme pour percevoir une scène à petite échelle. Dans ces oeuvres, ce qui y est représenté est le produit de l’imagination, des mondes oniriques où l’on perd toute logique temporelle et où il n’y a aucun horizon. Le spectateur y reconnaît ses aspirations, les mondes fantasmés et ce qui a été perdu avec le passage du temps.